25 de Cebrail de 1790 — Encargado por la agencia espacial de la Unión Oothoona [1], un nuevo largometraje documental recorre las ruinas de arquetecnología de la Esfera Kenomita —escombros Dyson, núminas y arcologías preservadas— y sostiene que el genio hílico fusionó tecnomagia y ciencia. La película invita a la educación, al debate y a una gestión sobria de unos legados peligrosos.
La Esfera Kenomita existe en la Tercera Edad tardía de la Era Gnóstica, dentro del Eón Epigenético. Sus capacidades actuales reflejan las de una sociedad interplanetaria madura, y aun así la Era Hílica sigue proyectando sombra sobre ella. Aquella edad prehistórica alcanzó avances de nivel 3000 antes de colapsar en el Pandemonio.
El documental enmarca las ruinas no como curiosidades míticas, sino como infraestructuras que en su día funcionaron a escala planetaria. El planteamiento es de interés público: explicar, contextualizar y advertir. Su tesis es sencilla. Comprender la arquetecnología hílica es un deber cívico, no un pasatiempo ocultista.
La agencia espacial de la Unión Oothoona financió a un equipo independiente para sintetizar años de metraje de expedición, estudios telemétricos y reconstrucciones de archivo. El resultado es una crónica de dos horas estructurada como un itinerario por los principales yacimientos del sistema y las lógicas que aún sobreviven en ellos. Los productores insisten en la transparencia de la incertidumbre. Las simulaciones van marcadas, las fechas llevan rangos de confianza, y la narración distingue observación de inferencia. Entre los socios de campo figuran varios laboratorios universitarios y ateliers gremiales especializados en Hechicería.
La experta principal en pantalla es la doctora Aria Randolph, que aparece en entrevistas y en recorridos comentados. «No estamos persiguiendo leyendas», afirma. «Estamos auditando infraestructuras que funcionaron de verdad». Su prudencia modula el espectáculo con método. El estreno llega en lanzamiento simultáneo a casas cívicas, academias gremiales y holocines públicos. Más adelante vendrán licencias educativas, acompañadas de dosieres curriculares para las consejerías provinciales.
Motores de creación en la Esfera Interior
El itinerario se abre en Yaldabaoth, la enana roja del sistema. Allí, un enjambre Dyson fracturado sigue inscribiendo la ambición hílica. Paneles a la deriva, largueros que cabecean y retículas colectoras que centellean con telemetría muerta. El enjambre jamás se recuperó de los fallos en cascada que desencadenaron los sucesos del Pandemonio.
El enjambre de Dyson fracturado en Yaldabaoth, monumento al colapso de la Era Hílica. Hubo un tiempo en que los ingenieros cuadraban presupuestos energéticos a escala astronómica (Crédito: Kenomitian)
La narración trata el enjambre como espejo cívico. Las ingenieras hílicas equilibraban presupuestos energéticos a escala astronómica. La redundancia era generosa. Aun así, las salvaguardas se mostraron frágiles frente a la malicia sistémica y la furia solar. Aparece una tensión familiar: optimización frente a resiliencia.
A una semana de viaje subluminal se encuentra Pronoia, astrológicamente vinculada a la Telegnosis, la Vía de la Observación. La película muestra hábitats therianos colapsados y una estación biomecánica de extracción de gas. Cubas y zarcillos refinaban antaño materia prima atmosférica empleando flujo de vril y cultivos simbióticos.
La cámara se recrea en válvulas fusionadas con costillas cartilaginosas y luego se aleja para revelar autoclaves del tamaño de torres. «El diseño hílico disuelve la frontera entre laboratorio y paisaje», señala la Dra. Randolph. «Aquí la biología no es la carga: es el chasis».
El diseño hílico disolvió la frontera entre laboratorio y paisaje. Válvulas de aspecto cartilaginoso señalan la estación biomecánica de extracción de gas abandonada en Pronoia (Crédito: Kenomitian)
Administración automatizada en Henosis
Henosis, una Gaia de tamaño venusiano, gira dentro del brillo de los anillos destrozados de Eídein. El film documenta enjambres de mantenimiento autónomos —hoy inactivos— que patrullaban antaño las vías de los anillos y las cerchas de las estaciones. Sus cuerpos recuerdan corazas quitinosas, pintadas con heráldica algorítmica.
Un enjambre nómada de robots panartrópodos deriva a lo largo de los restos del anillo, atracando en andamiajes esqueletizados. Su perfil de misión, reconstruido a partir de glifos parciales, reza: «Monitorizar la infraestructura de los elioud». La frase apunta a jurisdicciones híbridas: gólems y mánticos supervisando obras públicas.
El equipo de producción superpone recreaciones limpias para mostrar el tráfico que circuló por allí: barcazas de mena, ferris de rayo y mensajeras sacerdotisa-ingeniera. El efecto es reverente sin caer en la hagiografía. La automatización no liberó a la gente del gobierno; codificó el gobierno en el movimiento.
Mayordomía automatizada. Enjambres de mantenimiento de aspecto panartrópodo, con heráldica algorítmica, derivan cerca de Henosis; su perfil de misión: «Monitorizar la infraestructura elioud» (Crédito: Kenomitian)
Ambiciones de terraformación en Phronesis y Prophania
En Phronesis, un mundo anclado por marea y asociado a Correspondencia, la película recorre zanjas amortiguadoras térmicas que serpentean a lo largo del terminador. Aquellas zanjas intentaban domar el contraste entre resplandor y sombra, ventilar gargantas de supervolcanes y descongelar hielo abisal. El intento se atascó y luego fracasó.
La cicatriz de la ambición. Zanjones amortiguadores térmicos se enroscan a lo largo del terminador de Phronesis, marcando el intento masivo —y fallido— de domar el resplandor y la sombra (Crédito: Kenomitian)
En órbita de Prophania, un satélite hadeano, aflora una ambición aún mayor. Las planificadoras hílicas empezaron a convertir la luna en una puerta azótica. Los pilones supervivientes parecen cordilleras extruidas en arcos perfectos. Su alineación sugiere una celosía de tránsito que enlazaba reinos, no sólo ubicaciones.
«Las puertas azóticas no son túneles», explica la Dra. Randolph. «Reindexan la realidad. No atraviesas nada; te reencaminan».
Fábricas de cristal y campos contra el Tiempo
El itinerario gira hacia Heimarmene, donde tormentas de filos cercenan el horizonte. Allí aún respira una fábrica alquímica averiada, diseñada para sintetizar supervidrio desde primeros principios: una hazaña Abacomántica que combina compresión de vril con una siembra ritualizada de retículas.
El metraje muestra naves de producción ciclando, detenidas a mitad de la invocación. Campanillas suenan desde resonadores agrietados. Una breve prueba de campo deja claro por qué el salvamento sigue prohibido. Al levantar un panel, escapa una ráfaga que vitrifica el polvo en pleno aire. El equipo se retira deprisa, sin disimular los nervios.
El salvamento sigue prohibido. En el interior de la fábrica alquímica de Heimarmene, las bahías de producción siguen ciclando, atascadas a mitad de invocación. Un panel arrancado vitrifica el polvo en pleno aire (Crédito: Kenomitian)
El complejo más íntegro aparece en Báb, uno de los Colores Triáticos. Dentro de una arcología preservada, la película detecta un Campo de Desintegración Anti-ódica (AOD) que aún palpita débilmente. Los pasillos mantienen la temperatura, las inscripciones brillan y el aire sabe a metal. Su conservación se debe más al resguardo mágico que a la suerte.
Las lunas de Báb, el ‘Ālam-i dharr, albergan viejas «granjas de diamantes», ahora mudas. Sus crisoles giraban gemas industriales para óptica, armazones y circuitería litúrgica. La cámara encuentra cajas de chatarra, no joyas. La extracción terminó, pero la coreografía de la abundancia sigue siendo legible.
Preservado por el ritual. El Campo AOD late todavía débilmente en el interior de una arcología en Báb; sus muros relucen con la fusión de circuitería y resguardo ritual (Crédito: Kenomitian)
Óptica militar y numen durmiente en los Gigantes
En torno a Hayyi Rabbi, un gigante del tamaño de Urano, las ruinas adquieren tono marcial. Una batería láser orbital destrozada deriva entre hábitats ladeados. Los segmentos del cañón recuerdan naves de catedral. Pétalos de apertura del tamaño de plazas flotan como nenúfares muertos. Los espejos de puntería ya sólo reflejan viento.
Unas lunas llamadas las Uthras conservan los amarres de ascensores espaciales ya seccionados. Sus coronas de anclaje aún aferran el basalto. La película sugiere que estos ascensores movían materiales, energía y dignatarias entre depósitos en la línea de nubes y comunes orbitales. Una autopista pública unía cielo y espacio.
En Aeolia, un gigante helado, perdura otra reliquia. Un numen —una vasija de inteligencia sensible— cuelga dentro de un campo de fuerza residual, recogido como una criatura dormida. Su casco es liso y luego moteado con código a modo de escritura sacra. Nadie responde a sus emisiones, pero el campo se niega a decaer.
En las lunas Anemoi de Aeolia, un enjambre «saltalunas» de nanitas carnosas reptó entre cráteres. El documental lo trata como manual en vivo. Autorreparación. Autorreplicación. Autodirección. Las puntuaciones de riesgo parpadean en pantalla y luego se desvanecen bajo el silencio.
El misterio persistente. Un númen —una nave de inteligencia sintiente— duerme dentro de un campo de fuerza residual en el gigante helado Aeolia, su casco cubierto de código con apariencia de escritura sagrada (Crédito: Kenomitian)
Posvidas de la catástrofe en Hypsiphrone y Horos
Hypsiphrone, un mundo clorado, muestra el hematoma del Pandemonio. La biota Machaloth murió tras una llamarada solar asociada al ciclo de Belial. La cámara encuentra nanitas violetas «en flor» brotando de las fumarolas. Su función es desconocida. Parecen dóciles… hasta que sus sombras se mueven mal.
Más allá de los planetas se extiende Horos, el cinturón de asteroides. Aquí surge la imagen más inquietante de la película: una fortaleza trenzada de nanitas negras, enroscada como una serpiente dormida. Parece conservarse a sí misma, no expandirse. Drones de patrulla se mantienen a distancia y registran patrones espectrales como himnos.
Cerca deriva una ciudad anular, partida, con los parques al aire. Un toro de Stanford gira, expulsando gas tenuemente. La narración resiste la nostalgia. No eran utopías; eran ciudades, con presupuestos, sindicatos y delitos. Sus ruinas merecen historia, no culto.
Herencia magipoética y los Archivos de Luz
En Pigeradamas —a veces una estrella azul a simple vista— el equipo bucea por hábitats anegados para encuadrar un obelisco holográfico y centelleante. Emite estructuras de radio que recuerdan literatura. La tesis es audaz: no es una baliza, es memoria.
«La cultura hílica almacenaba instrucción en luz», sostiene la Dra. Randolph. «El obelisco codifica proceso, ritual y ley. Enseña proyectando. No hace falta tocar». El equipo de archivo captura horas de emisión. Interpretarlo llevará años, no semanas.
Mkayyema, un mundo hermiano sin atmósfera, ofrece algo más extraño. Un bando de hexaedros intangibles flota sobre los escarpes, negros e ingrávidos. Los instrumentos los atraviesan y regresan con el tiempo alterado. Muy cerca, las lunas Ophiomorphoi sostienen haces tractores muertos, como puentes esbozados en la noche.
El documental evita cantar victoria. «Puede que nuestras herramientas sean demasiado literales», admite la Dra. Randolph. «Las piezas hílicas suelen escenificar encuentros. Si exigimos sólo datos, nos perdemos el rito».
Signos del confín: adumbrali y música en la oscuridad
En el borde del sistema orbita Baphomet, una enana marrón excéntrica, como un metrónomo paciente. A su alrededor cuelga un bosque adumbrali petrificado: biobots diseñados para el vacío. Sus troncos laten con vetas minerales, sus copas se enroscan en astas. Todo está quieto salvo la música.
Una nube de nanitas zumba sobre la arboleda, modulando el tono a medida que deriva. Nadie sabe si el enjambre se afina con el magnetismo de la enana marrón o con una directora ausente. El espectrograma del equipo parece una partitura con compases borrados.
La película rehúye cerrar aquí. Invita a la contemplación sin prometer contacto seguro. El mensaje es medido. El asombro no equivale a permiso.
Método, seguridad y la ética del tacto
La producción detalla sus métodos. El equipo trabajó bajo protocolos de la agencia, con detectores AOD, cebadores de nanitas y amortiguadores de maná. Las expediciones se detenían en las líneas de resguardo y evitaban los enjambres de reparación activos. La documentación sin contacto fue la norma, no la excepción.
La contención también guió la narración. Cuando la película dramatiza un proceso hílico —supervidrio cultivado en forja, enrutamiento azótico o conversión vril–maná— los rótulos en pantalla separan reconstrucción de metraje real. El equipo enseña las costuras en vez de fingir omnisciencia.
Las preguntas éticas afloran en todo momento. ¿Hay que dejar que los resguardos aún activos se apaguen por sí solos? ¿Cuándo deja el muestreo de ser ciencia y pasa a ser expolio? ¿Quién decide la jurisdicción sobre ruinas que conservan lógicas de gobierno vivas? La película ofrece estudios de caso, no veredictos.
«Heredamos tanto peligro como instrucción», dice la Dra. Randolph. «Recuperar no es apropiarse. Custodiar significa aprender a decir no».
Objetivos pedagógicos y recepción pública
La Unión Oothoona presenta el documental como pedagogía cívica. Las proyecciones se acompañan de coloquios con gremios, universidades y círculos vecinales. Los kits didácticos incluyen glosarios de vril y maná, más actividades sencillas para aula o centro social.
Las primeras espectadoras describen un desplazamiento emocional: del sobrecogimiento a la responsabilidad. Los titulares en los holodiarios locales destacan los fragmentos Dyson, la arcología de Báb y el numen de Aeolia. Madres y padres preguntan por excursiones escolares. Los sindicatos de chatarreras gruñen por el endurecimiento de los cordones de exclusión. Esa fricción parece asumida.
El filme inclina la cabeza ante el motivo de las “astronautas ancestrales”, pero sin sensacionalismo. Su versión es doméstica y responsable. Las «astronautas antiguas» somos nosotras mismas, no extranjeras, y sus artefactos exigen gobernanza, no adoración.
Vectores de política que la cinta puede desviar
Quien siga la política verá posibles puntos de inflexión. Primero, una oleada archivística: Pigeradamas por sí sola justificaría una generación de ateliers de transcripción. Segundo, la clasificación de riesgos: las nanitas violetas de Hypsiphrone cuestionan matrices actuales que equiparan “desconocido” con “agresivo”. Tercero, las reclamaciones públicas: la arcología de Báb, aún protegida por un campo AOD, probablemente atraerá peticiones de reapertura controlada bajo supervisión unionista. Cuarto, los legados militares: los restos del cañón láser de Hayyi Rabbi pueden impulsar tratados que limiten el salvamento bélico y la reutilización de espejos de puntería.
Al exteriorizar estas apuestas, el documental redefine las ruinas como negociaciones en curso. A esas negociaciones habrá que asignar presupuesto.
Una ciencia de la reverencia
El tono de la película se sitúa entre el laboratorio y la liturgia. Trata la tecnomagia como disciplina, no como truco vistoso. Los rituales se presentan como procedimientos reproducibles con teoría, límites y peligros. Esa postura no satisfará ni a las materialistas estrictas ni a las místicas sin freno. Pero encaja con el archivo hílico.
Los procesos sólo se repiten dentro de condiciones diseñadas. Los símbolos cargan peso. Un juramento puede ser una junta de estanqueidad. Una medición puede ser una plegaria. La espectadora sale con vocabulario para esa dualidad y la paciencia para estudiarla.
Las palabras finales de la Dra. Randolph lo resumen: «El vril mueve el peso. El maná mueve el sentido. El arte hílico movía ambos sin desgarrar el mundo. Nuestra tarea es volver a aprender la contención».
Notas de producción y límites
El equipo reconoce las lagunas. Muchos enclaves siguen vedados por resguardos activos o riesgo ecológico. Algunas reconstrucciones se basan en glifos fragmentarios y gramáticas discutidas. La película muestra anotaciones discrepantes en recuadros laterales en lugar de ocultarlas.
También hubo condicionantes prácticos. La logística subluminal impone ventanas estacionales. Un anclaje mareal puede cerrar una ruta con sólo el deslumbramiento. Los ciclos de financiación son reales. La película asume estos hechos como condiciones de un trabajo honesto.
La banda sonora evita la fanfarria, apostando por tonalidades austeras que dejan espacio al zumbido de las máquinas y al clima. El lenguaje visual alterna planos de escala con cortes a texturas cercanas —remaches, glifos, polvo— que bajan la grandeza a la mano.
Notas extraídas del Compendio Kenomita
[1] Unión Oothoona: distopía Decopunk organizada como un esquema piramidal con un monarca absoluto, el Eupraxus, en su cima; quien comanda a los Perfecti: individuos, organizaciones y linajes que actúan bajo total inmunidad siempre y cuando impongan los edictos reales que reciben desde la capital: Lōs. Fue fundada a través de la unificación de la Federación Metis (democracia exclusiva y Steampunk), el Sagrado Reino de Zagreo (teocracia Raygun Gothic), Fanes Eupatria (las tierras ancestrales y Decopunk de las dinastías Eupraxii), los Territorios de Asterope (colonias extra-dimensionales de estética Steelpunk), y Sideris-Dominaria (colonias extra-planetarias de estética Atompunk).
Instantánea de la Unión Oothoona (Crédito: Kenomitian).
